在当今影视圈，流量明星的崛起引起了不少轰动，有的网友甚至调侃道：“只要能卖座，谁来演都行！”但细细品味那些角色设定，尤其是如今盛行的残疾人角色，真的让人不得不思考：这些，在无形中，是对某些群体的消费与剥夺吗？

　　回顾近几年的影视作品，我们不难发现，流量明星们大多数都在演绎一些十分偏见的角色。有些年轻演员如易烊千玺、张艺兴等，虽然在表演上展现了自己的演技，但在选择的角色上，尤其是残疾人这一特殊群体的塑造上，让人觉得似乎只是为了展示自己的演技，更多的受益往往是他们自身，少了一点对人物深层次的思考。

　　以赵丽颖为例，她在《第二十条》中饰演的听障女性，以及在《向阳·花》中所扮演的贫穷母亲，都是极具挑战性的角色。没有人否认她的表演时常令人动容，但是否真正深入了解这些角色所承载的艰辛与痛苦？不仅仅是演出，而是需要更多的感同身受。

　　如此“惨”的角色设定，似乎已成为当今影视市场的常态。惨，越惨越“好”——在电影中，角色的悲惨可以引发观众的共鸣，激发情感波动，观众无一例外地为这些角色流下眼泪。但在这种“感人的背后”，我们所看到的却是一次又一次地消费了特定群体的痛苦。

　　而更为严重的是，这种类型的角色不乏一些低级的刻板印象。比如《假如，我是这世上最爱你的人》，在设定中融入了身心障碍的角色，但导演对角色故事的刻画却显得极其单薄，缺乏对残疾人真实生活的深度探讨。正如很多人所吐槽的：尽管演员们演技精湛，但影片却没有真正让观众看到角色面对的现实困境。

　　电影《无名之辈》中，女主嘉旗虽然坐在轮椅上，但却将她的强大与奋斗展示得淋漓尽致，人物的深度让这部作品远超同类。真正吸引观众的，是那些坚韧而不屈的精神，而不仅仅是角色的外在悲惨。而我们现在看到的，这些流量明星在呈现残疾人角色时，往往只是减少了对角色深度的挖掘，反而让这些角色沦为了某种“演技展示”的工具。

　　我们不禁要问：在这样的设定中，演员们是否只是重复着一些悲惨的故事而缺乏真实情感的投入呢？无论是《向阳·花》的高月香，还是《朝云暮雨》的常娟，她们的命运仿佛都是一种宿命，悲惨已然成为了不可或缺的标配。故事情节的设计，稍显几分牵强，只为了用这种极端的方式去直击观众的泪点。

　　事实上，真正的好作品应该是真实的、富有人性关怀的。不要把特殊人群仅仅当作情感牺牲品，而是应该展现他们的生活、奋斗和梦想。我们大多数人对特殊群体的了解，还是停留在表面的片面认知，而非深入到他们真实的生活当中。

　　在这个网友们为演员们的表演鼓掌的时候，也许我们真的应该思考：如果这些角色在电影中所遭受的悲剧真实发生在生活中，社会又该如何去承担责任与关怀？我们是否应该为这些群体发声，推动真正的理解与尊重，而不仅仅是用所谓的“艺术效果”来消费他们的痛苦？

　　更值得反思的是，难道对每一个特殊人群的呈现，都必须依靠悲惨的故事情节来推动吗？或许我们可以思考更多元的视角，将目光从痛苦转向希望，去展现这些特殊群体中的温暖与光芒，而不是单纯地依赖强烈的负面情绪来取悦观众。

　　在这里，我想呼吁的是：作为观众，我们也许可以更加理性地看待这些角色，关注他们的真实生活与内心，而不只是被角色外在的“惨”所吸引。流量明星们在不断挑战自我的同时，在艺术的道路上也许应该回归初心，更加珍惜和尊重那些有故事的人，而不是仅仅视他们为演技展示的工具。毕竟，在光鲜亮丽的背后，还有许多真实的人性值得我们去探索与思悟。返回搜狐，查看更多